Your Custom Text Here
Photo: Jan Inge Haga
https://stavangerkunstmuseum.no/events/utstillings%C3%A5pning-13
Permanent outdoor sculpture, part of project Tankeplass. Collaboration with landscape architects Martina Andersson (SE/NO) & Elin Henricson (SE). Opening Sep 5th at 10am, Apelsvoll, Lena Municipality.
Photo: Jan Inge Haga
Enfolded
Det blåser
Men likevel holder du deg nær
Du er her
Du er nær
Jeg kjenner deg
Jeg kjenner meg i deg,
i hvert steg
Her
Tilstede
Jeg vil ikke glemme
Jeg vil ikke miste
Jeg vil ha deg her i tiden
Sting etter Sting
Med meg
Inntil
Nært
Ikke borte
Installation photo: Hagelund/Christensen
Elin Melberg / Encircled Inward
Utstillingsåpning lørdag 1. desember, kl. 14-16.
Utstillingen står frem til 27. desember.
Hagelund/Christensen har sammen med Aker Brygge gleden av å presentere Encircled Inward, en installasjon av Elin Melberg.
Gjennom hele desember vil Elin Melbergs kunstverk Encircled Inward fylle en stor teltdome midt på Bryggetorget på Aker Brygge.
Arbeidet installeres som en midlertidig, altomsluttende skulpturell installasjon og består av et stort antall ulike elementer av speil, mosaikk og fem hundre håndlagde pompomer med et stort spektrum av farger i kraftig lyssetting. Det hele rammes inn av et sterkt farget, lilla teppe. Tekstile virkemidler og refleksjonssterke overflater, er kunstneren Elin Melbergs signaturuttrykk.
Elin Melberg (f. 1976) har lang erfaring med romlige installasjoner og formidling til et bredt publikum.
For Elin er det som skjer mellom den individuelle publikummer og verket en sentral del av prosessen hennes. Tilstedeværelsen i prosessen er hennes viktigste drivkraft i kunstnerskapet. Den detaljerte, langvarige produksjonstiden er noe som tilhører henne. Intimiteten mellom materialene og henne som kunstner, nærheten med den taktile tekstilen, det er hennes. Når verket er installert, overlater hun prosessen videre til publikum. De går inn i verket, og blir del av det. Dermed brytes også en slags intimitetsgrense.
I Encircled Inward er pomponene er komponert i ulike formasjoner og gir totalopplevelsen en stofflighet og liv. De er elementer som gjenkjennes av alle generasjoner, med positive assosiasjoner. I denne totale installasjonen blir de til tekstile skulpturelementer i kunstverket. Selve arbeidsprosessen bak disse er en intens og analog, men repetitiv og meditativ rutine, hvor også det intuitive og tilfeldighetsprinsippet også har en viss rolle. Sammensetningen av farger i en pompom kan sammenlignes med prosessen for en maler, hvor man blander sammen ulike pigmenter, men først ser resultatet når pigmenter, bindemiddel og løsemiddel har tørket på lerretet. Det samme skjer i Elin Melbergs store skulpturelle, tekstile prosjekt, når hun komponerer sammensetningen av garn i hver og én pompom. Fargekombinasjonene oppstår ved at ulikt garn tvinnes og knytes for hånd, som tette baller av garn som klippes opp og vrenges ut i en eksplosjon av farger. For hver pompom går det med nesten ti garnnøster. En siste, men viktig faktor i tekstilarbeidet er i tillegg selve taktiliteten i disse tekstilelementene, som er myke, dunete og lodne.
Belysning, speilflater og mosaikk spiller sammen i en kraftig konstellasjon med de tekstile elementene. Elin Melbergs signaturuttrykk, i tillegg til tekstile og maleriske virkemidler, er nettopp mosaikk og refleksjonssterke overflater. Store, sirkulære speil benyttes i denne sammenhengen blant det store antallet pompomer i rommet, hvor de forsterker og fordobler effekten av skulpturelementene. De bryter tilsynelatende gulvets plan og reflekterer både tekstilskulpturene, publikum selv og de generelle omgivelsene.
I kunstfaglig kontekst ser man her kombinasjonen av kunstneriske virkemidler ved Elin Melbergs arbeid på Bryggetorget i sammenheng med kunstnere som Robert Smithsons såkalte "non-sites", som speilbelagte hjørneinstallasjoner med materialer som stein og mineraler; Yayoi Kusama og hennes anamorfe speilrom, geometriske skulpturer og grafiske mønstre; og Mike Kelleys skulpturer med aproprierte dukker, bamser og nettopp pompomer. Lesningen av disse kunstnernes arbeider kan brukes som sammenligningsgrunnlag for intensjonene som ligger til grunn for Elin Melbergs arbeid her, når betrakteren beveger seg inn i hennes omfangsrike sone på Bryggetorget.
En spesiell takk må rettes til følgende personer for fantastiske bidrag med garn:
Monica Holmen, Ann Michelle Jørpeland, Borghild Klovning, Kristel Schultheiß, Alders Hvile, Kristin Sidsel Aaser, Jorunn Melberg, Eldbjørg Melberg, Astrid Sæverhagen, MAS kultur og aktivitetssenter v/Tonje Bartnes Andersson, Anne Bjørnsen, Elizabeth Bogstad, Silje Tonning, Kamilla og Berit hos Fru Kvist i Oslo, og Anne Therese Tveita.
Høsten 2018 starter Kunsthall Stavanger en ny serie utstillinger der vi inviterer inn kunstnerdrevne visningssteder til å kuratere en utstilling hos oss. Samtidig inviterer vi kunstnerne som driver visningsstedene til å vise sine egne verk. Første visningssted ut er Prosjektrom Normanns i Stavanger.
Prosjektrom Normanns er et kunstnerstyrt visningssted i Stavanger, etablert i 2011, drevet av billedkunstnerne Elin Melberg og Margrethe Aanestad. Den kuraterte delen av utstillingen inkluderer de norske kunstnerne AK Dolven, Vibeke Tandberg, Mattias Härenstam og Ane Graff, samt den amerikanske kunstneren Nathlie Provosty. I duo-utstillingen med Aanestad og Melberg vil det vises nye arbeider i tekstil, tegning, skulptur og maleri.
Konseptuelt tar begge prosjekt for seg en personlig men likevel universell problemstilling; den eksistensielle sårbarheten. Verkene er alle konseptuelt og/eller materielt taktile og utforsker grensen mellom å ha og miste kontrollen gjennom personlige og eksistensielle prosjekter eller gjennom en nærhet med materialet, og den styrken og parallelle sårbarheten som finnes her. Verkene tar for seg en utforskning av individet, elementene og prosessene som ligger i det å eksistere - eller å opphøre å eksistere.
Parallelt med utstillingen på Kunsthall Stavanger vil det vises et videoverk av Mattias Härenstam på Prosjektrom Normanns.
Og jeg skal ta deg med til paradiset
Kunstmuseet KUBE, Ålesund
Curators: Benedikte Holen & Tove Lande
Artists:
Awst&Walther, Ditte Ejlerskov & Johan Furåker, Mona Hatoum, Alexander Kosolapov, Michael Takeo Magruder, Elin Melberg, Rabih Mroué, Tito Salina & Irwan Ahmett, Andres Serrano, Wael Shawky, David Shrigley, Bill Viola, Elisabeth Ohlson Wallin, Erkan Özgen.
Detail Outopia (ingensteds) Eutopia (et godt sted) (2018)
Site specific installation
Photo: Kristin Støylen
Coming from Stavanger in Norway, Aberdeen’s twin city, SPECTRA are excited to welcome Elin Melberg to the festival with her sculptural work especially adapted to the Arches in Union Terrace Gardens.
Running for four nights between the 8th–11th February 2018 SPECTRA, Aberdeen’s stunning Festival of Light, will return to celebrate the Scottish Year of Young People through this year’s theme ‘Play the Night’. Bringing together leading international artists with Scottish collaborators and developing new talent, the festival will deliver a four-day light and music exhibition using new technologies and tools to animate Union Terrace Gardens, the Kirk of St Nicholas, and Marischal College.
The project is kindly supported by the Municipalities of Stavanger and Rogaland
Kunsthåndverk 2017 står en liten måned til, og torsdag 9. november er det klart for siste kveld med kunstnerpresentasjoner. Toril Redalen viser sitt verk "Making Clay", og Elin Melberg stiller ut "Lineage II" og "Black Stitch" i årsutstillingen. Kom og hør om tanker og teknikker bak kunstnernes arbeider.
Stavanger kunstmuseums samlinger har vokst til det dobbelte i løpet av de 25 årene museet har holdt til i Mosvannsparken. Hvilke verk har kommet inn i samlingene? Hvem bestemmer hva som skal kjøpes inn? Hvilke kriterier ligger til grunn for innkjøpene? Hvilke muligheter og begrensninger har museet selv hatt til å utvide samlingene?
Denne utstillingen fokuserer på museets egne innkjøp av samtidskunst fra 1992 og frem til i dag. Ett eller to verk fra hvert år stilles ut. Samtidig vises en oversikt over hvilke verk som er kjøpt inn hvert år, det enkelte års innkjøpsbudsjett og innkjøpskomiteens medlemmer.
Kunstnerne som er med i utstillingen er:
Marit Victoria Wulff Andreassen, Natasja Askelund, Tone Kristin Bjordam, Håkon Bleken, Per Christian Brown, Sophie Calle, Per Dybvig, Anne Marthe Dyvi, Snøfrid Hunsbedt Eiene, Jens Erland, Jan Groth, Tommy Olsson og Una Henry, Jone Kvie, Roald Kyllingstad, Andrea Lange, Ma Liuming, Elin Melberg, Ulf Nilsen, Kjell Pahr-Iversen, Thomas Pihl, Aase Texmon Rygh, Torbjørn Rødland, Mari Slaattelid, Lars Traegde, Mette Tronvoll , Erling Valtyrson, Sverre Wyller, Toby Ziegler.
Halfdan Hafstens samling, Jan Groth og Steingrim Laursens samling, samt deponier, er ikke inkludert i denne utstillingen
I wish I wish I wish in vain (2009 - 11)
part of Stavanger Art Museums Collection
Photo: Morten Berentsen
Prosjektrom Normanns will participate at Cosmoscow 2017, Moscow, Russia, Booth A04
Represented artists:
Ann Iren Buan (NO)
Marit Roland (NO)
Per Christian Brown (NO)
Curated by Margrethe Aanestad & Elin Melberg
Supported by OCA, Rogaland Municipality & Stavanger Municipality
Photo: Jan Inge Haga
Prosjektrom Normanns (Elin Melberg og Margrethe Aanestad) møter Sabrina van der Ley, avdelingsdirektør for samtidskunst i Nasjonalmuseet.
Prosjektrom Normanns er et kunstnerdrevet visningssted i Stavanger etablert i 2010. Stedet drives i dag av billedkunstnerne Elin Melberg og Margrethe Aanestad. Prosjektrom Normanns har siden oppstarten hatt et stort antall utstillinger årlig med nasjonale og internasjonale inviterte kunstnere og kuratorer. Profilen er eksperimentelle og stedsspesifikke prosjekter.
I tillegg til å bringe nasjonale og internasjonale aktører til Stavanger, arbeider de utover landegrensene gjennom å kuratere utstillinger ved ulike institusjoner og deltakelse på kunstmesser internasjonalt. Prosjektrom Normanns deltok nylig på UNTITLED Art Fair i San Francisco med de norske kunstnerne Jan Christensen og Ann Iren Buan, og har flere kommende prosjekter i visningsrommet i Stavanger, samt i Moskva og Los Angeles.
Parallelt med å drive Prosjektrom Normanns, jobber både Melberg og Aanestad med egen kunstpraksis.
I samtale med Sabrina van der Ley blir vi bedre kjent med både Prosjektrom Normanns arbeid og med Melberg og Aanestads kunstneriske praksis.
Program:
Kl. 17.30: Dørene åpner. MELLOMBAR er åpen
Kl. 18.00: Elin Melberg og Margrethe Aanestad i samtale med Sabrina van der Ley
Kl. 18.45: Spørsmål fra salen
Read the review of our installation piece Du og jeg og de andre in Periskop. The piece is a collaboration between Margrethe Aanestad and myself, commissioned by Stavanger Municipality for Gosen kindergarten.
Photo: Tommy Ellingsen
Photo: Tommy Ellingsen
Whistle in the Shadow // Summer Exhibition // Prosjektrom Normanns (Stavanger)
PREVIEW June 25., 6 - 9pm. Invited artists:
Marit Roland
Lars Morell
Jan Christensen
Ole Martin Lund Bø
Per Christian Brown
The exhibition will also include works by the artists behind Prosjektrom Normanns; Margrethe Aanestad and Elin Melberg
Opening hours June 26. and Aug 6 - 7., 12 - 3pm. Otherwise by appointment until Aug 14. Please contact post@prosjektromnormanns.com.
Photo: Tommy Ellingsen
The commissioned piece Splæsj II has just been mounted at Tokerud Secondary, as part of the Oslo Municipality Collection.
Consulent: Hanne Lydia Opøien Figenschou
Photo: Christina Leithe Hansen
Within a matter curated by Kjersti Solbakken will open on April 14th at Galleri Format (Oslo)
Artists:
LØVAAS & WAGLE
ELIN MELBERG
KIYOSHI YAMAMOTO
ANN BEATE TEMPELHAUG
BJØRN MORTENSEN
The exhibition runs until May 22, 2016
Photo: Thomas Tveter
The exhibition Transcendental tactility will open at Open Source Gallery, Brooklyn (NY) on the 13th of February, 2016
7 - 9pm. Welcome!
Runs until Feb 28.
Artists:
PER CHRISTIAN BROWN
BENEDICTE CLEMENTSEN
MARGRETHE AANESTAD
ELIN MELBERG
KRISTIN VELLE-GEORGE
Photo: Tommy Ellingsen
A long conversation between editor and curator Heather Jones and me about my work and studio practice, featured on CAS now.
Photo: Tommy Ellingsen
Stavanger City Municipality has bought the piece "34 shirts" (2013/14) for Stavanger Concert Hall.
